1.阿图尔·鲁宾斯坦（ArturRubinstein
阿图尔·鲁宾斯坦 ArturRubinstein18871983,美籍波兰钢琴弹奏一家。自幼学琴，十二岁即而在柏林举办音乐会，由负责指挥家约钦协奏，之后而在汉堡、德累斯顿等地经常登台，十四岁到华沙剧场演出，深受波兰钢琴一家帕徳列夫斯基赏识。1905年的到巴黎的伦敦举办重奏音乐会，1906年的赴的美举办四十多场音乐会，引起轰动一时之间，极获成功，跃入非常优秀钢琴家之前列。
鲁嘉斯坦生来赋有灵敏的十只手指，读谱能力方面之强也就是卓绝的弹奏饱含炙热的以及情感和充沛的时间和精力，流利的普通话潇洒而又布局严谨，有时候又更为细腻而富于诗意。其弹奏更为细腻而富于诗意，流利的普通话潇洒而又布局严谨。曲目极其广泛地，尤以弹奏肖邦的和勃拉姆斯的作品见长，弹奏法国的西班牙作家作品也有其妙处。
2.弗拉基米尔·霍洛维茨（VladimirHorowitz
弗拉基米尔·霍洛维茨 VladimirHorowitz19041989美国最负盛名的钢琴家之一，美籍俄罗斯人的。很早就显露出来音乐一个天才，相继师从俄罗斯和德国的弹奏大师级人物，于一体俄罗斯学派和德国学派之大成。1924年的到柏林、巴黎举办旅行中剧场演出，获很大成功。1928年赴美，一举成名。后移居美国。曾完全停止弹奏达十二年之久，1960年的，卡内的基大厅举办重返舞台的重奏音乐会，引起轰动全世界乐坛。
霍洛维茨的弹奏基本技巧辉煌的历史而潇洒，音乐更趋于深刻地完美的，整体表现各种手段更丰富。也有的乐评家认为，钢琴音色犹如七种基本颜色，也可以调出各种各样相同的整体色调，从而直接表达各色各色各样的观念爱情。此外，弹奏能充分地地表现出乐曲的其他内容，但又不就是不要盲目地尊重原作。最难能可贵的很像一位熟练的责编，能把乐曲作者的错别字、漏字等失误加以错题，使作品达到完美的完美无缺。弹奏曲目非常广泛地，尤以弹奏肖邦、斯卡上拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里的亚宾等名家的作品见长。
3.斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里赫特（SviatoslavTeorisovichRichter
斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里希特 SviatoslavTeorisovichRichter1915前的苏联钢琴一家。自幼随父学习钢琴，少时即为显露出来出优异的钢琴即兴作曲才会。1933年起，奥徳萨歌舞剧院任音乐指导，1934年的首度公开的剧场演出，1937年的进入莫斯科音乐学院继续深造，1945年的获全部苏弹奏一家本场一等奖及。四十年代常而在苏联各地巡回剧场演出，五十那个年代之后又曾前去以及欧美各个国家表演中。1961年的获前的苏联广大人民艺术家称号。不仅就是法国斯特拉斯堡大学的声誉博士。
里希特的弹奏以技巧纯熟、构思框架深刻地、富于比较鲜明的戏剧性整体表现力著称。弹奏曲目十分广泛地，从古典派到浪漫派的印象派乃至于在现代派，基本上无所不知。最突出的特征就是其手指的强韧性，像前的苏联作曲一家普罗科菲耶夫的很多作品中那尖锐的连续2强音，只要里希特的双手才会够弹奏出了作者所要求的那种恢弘那气势。从不沉溺于于乐曲，而就是进行他的更透彻深度分析，完美的、更为细腻地表现音乐，来说曲谱中极其细微的音符，都是能维妙维肖的加以整体表现。
4.阿尔弗雷德·布伦德尔（AlfredBrendel
布伦德尔就是20世纪徳奥钢琴学派承上启下的代表人物。弹奏风格特点承继德奥体系的传统形式，重视乐曲整体结构和内而在张力，以广博的相关的知识、精湛的手艺、十分丰富的想像力而见长。擅于处理方式装饰点缀音和华彩乐段，音色改变更为细腻，以及情感十分丰富深遂，对所品的完美诠释深刻地完美的，充分地整体表现出了学者型钢琴家的艺术鲜明特色。
布伦德尔的弹奏深受菲舍尔-迪斯考的影响，更早期以弹奏李斯特的作品名震一时，前期对舒伯特的作品有独到演绎出，被认为就是现今最权威的柯伯特作品弹奏专家。弹奏的柯伯特奏鸣曲自然而然就是绝对权威的完美诠释，和克利夫兰四重奏团录制的鳟鱼》此曲最平衡的版本。另外，弹奏的贝多芬32首是奏鸣曲也受乐坛好评。乐思与回想》他的一生的实践经验总结，也就是对音乐艺术的又一贡献。
5.弗拉基米尔·阿什肯纳齐（VladimirAshkenazi
弗拉基米尔·阿什肯纳齐（VladimirAshkenazi1937英籍前的苏联钢琴弹奏一家。自幼而在莫斯科中心一音乐学校的学生去学习，之后进莫斯科音乐学院。1954年的获肖邦的国内外钢琴本场二等奖及，1956年的而在布鲁塞尔伊丽莎黑女皇国内外钢琴本场中的获金质奖章。1962年的曾并列莫斯科柴能夫是斯基国内外钢琴本场第一名。次年移居冰岛，现住英国。阿什肯纳齐的弹奏风格特点以诗意的情调和细腻的基本技巧为特点，他的风格特点里融入了许多伦敦派所特有的行为意识的美。人的们是从他所弹奏的基本技巧绝伦的钢琴反复练习这曲中可以发现他那惊人的手艺和高深的造诣颇深之价值所而在能称为能圆满再现李斯特那绝顶技巧的绝对权威。弹奏的曲目规模很广，弹奏普罗科菲耶夫第三、第四钢琴协奏曲不同凡响；弹奏斯克里亚宾作品，能和名家霍洛维茨媲美。录制唱片之多而在不同代钢琴家中也就是少见的
6.马尔塔·阿格里齐（MarthaArgerich
马尔塔·阿格里齐（MarthaArgerich1941深孚众望的阿根廷女钢琴家。曾是从少位名师学琴，1957年的而在布索萨的日内瓦钢琴本场会上获奖，1965年的而在第七届肖邦的钢琴本场中获一等奖，名声日高。
弹奏基本技巧杰出，热忱豪放，弹奏肖邦二十四首《前奏这曲》和拉威尔《G小调钢琴协奏这曲》都十分出色。
7.鲁道夫·塞尔金（RudolfSerkin
俄罗斯钢琴一家，1903年生于捷克。九岁即而在维也纳是从名师就学钢琴，12岁初便登舞台演出。1920年的而在柏林不同小提琴一家普修合作演出，自此两个人的始终精诚合作了几十年。1936年的，塞尔金而在纽约的当代中国负责指挥一家托斯卡萨尼合作演出，一举成功，闻名于世全世界。弹奏从不最求表层上的的华美，而就是以真诚来打动听众。通常自由自在地晃着头、踏着脚，边念着边进行演奏，一直悬念迭起。
8.阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利（ArturoBenedettiMichelang
意大利钢琴一家，生于1920年的。早年间就学于布雷西亚的米兰音乐学院。1939年的，日内瓦国内外音乐本场中获奖，自此声名大震，非常活跃于国内。二战后，欧洲各地旅行中剧场演出，引发引起轰动。1972年的，移居瑞士，成为国内外上瞩目的钢琴大师级人物。弹奏具有独特不苟的贪大其精神。得体而适当地控制分寸，把每一个音都赋予充分的眼神和生命；创造出出美好音乐的一瞬间，把人们带进了虚无缥缈而美妙的危险境地。与其他说米凯兰杰利就是为为了做一个忠实的弹奏一家，以便更好的地去再现作曲一家的创作真实意图才苟求于钢琴，倒不如说他本身了就是一位成功的创造出一家，由于他具有独特独自一人的美学提出的观点。
9.弗里德里希·古尔达（FriendrichGulda
奥地利钢琴一家，1930年的出生于于维也纳。7岁学琴，12岁收维也纳音乐学院就读深入研究生也。1946年的获日内瓦国内外音乐本场首奖。1978年的而在维也纳举办了三次演奏会，并录制了唱片。弹奏既珍惜维也纳古典音乐的传统形式，又富于我们的时代其精神，整体表现出独有的创造出性。既着力点于令在现代人的完完全全去理解古典音乐，又赞成墨守因循守旧的弹奏形式，因此去尝试着我对于在现代爵士乐的的弹奏。
10.毛里齐奥·波利尼（MaurizioPollini
意大利钢琴一家，1942年出生。早年间而在威斯第音乐学院是从名师去学习钢琴，并兼学作曲。1960年的获国内外肖邦的钢琴作品本场大奖。1971年以后而在欧洲旅行中剧场演出，颇获成功。弹奏风格特点非常干净干净利落、和健康清新明快，也没一点惆怅的影子，给人以力量的被感染，弹出了生活……的赞歌，一位热爱生活的钢琴一家。时他弹奏普罗科菲耶夫、斯特拉文斯基的一些节凑性很强的乐曲时，其准确无误、独出心裁的基本技巧，的实而在让人叹服。